Новости компаний
Отдых в Сочи: идеальное место для отпуска круглый год
Сочи — один из самых популярных курортов России, расположенный на побережье Чёрного моря. Этот город уникален тем, что здесь сочетаются тёплое море,
Кто такой Ладо Охотников: основатель Lado Film и собственных экосистем
Имя предпринимателя Ладо Охотникова все чаще встречается на пересечении медицины, IT, киноиндустрии и футурологических дискуссий. Чтобы понять, кто
Как выбрать Kumho: подробное руководство по выбору шин
Как выбрать Kumho: подробное руководство по выбору шинКраткое введениеВыбор шин напрямую влияет на безопасность, комфорт и экономичность эксплуатации
Группа компаний "Инструмент": ваш надежный партнер в мире промышленного инструмента и техоснастки
В современных условиях производства, когда каждая деталь имеет значение, выбор качественного инструмента и техоснастки становится важной задачей для
30.03.2019 в 21:24 [53]
Складное кресло разработки Г. Уилсона
В XIX веке разнообразие в дизайне практиковалось не только в ручном производстве, но и в механизированном. Многие производители набивных тканей, которые подали сведения в Особый парламентский комитет по дизайну в 1840 году, утверждали, что производят ткани и мешки для сидения с огромным количеством различных узоров и расцветок. Один из таких фабрикантов, который выпускал по четыреста — пятьсот новых орнаментов ежегодно, сообщал, что «старается делать прибыль не на совершенстве, а на разнообразии». Промышленники откровенно признавали причины такой политики. Тот же предприниматель говорил: «Я считаю, что чем больше я посею, тем больше я и пожну; так что чем больше я стараюсь произвести новых и хороших вещей, тем больше я буду вознагражден за свои труды и расходы». Другой фабрикант, печатавший, по его собственному утверждению, около четырехсот орнаментов ежегодно, высказался следующим образом: «Я думаю, что получу больше прибыли, постоянно меняя орнаменты — чем чаще, тем лучше».
Для этих промышленников разнообразие в дизайне тканей было принципом успешного бизнеса и залогом получения прибыли, при помощи такой политики они заставляли потребителей среднего класса покупать все больше и больше новых тканей. Постоянно выпуская ткани с новым рисунком, они выступали своего рода двигателями моды: женщина, которая замечала, что узор ее платья стал популярным и его носят все, заказывала наряд из другой ткани, с новым рисунком, чтобы быть на шаг впереди моды, даже если первое платье она надела всего пару раз. Тот самый господин, который надеялся «больше пожать», на вопрос, будет ли больше платьев, если будет больше разных тканей, отвечал так: «Весьма вероятно. Ведь что такое платье? Это прежде всего прихоть, а не просто одежда, иначе у нас не было бы платьев из тканей с рисунком. Тут как с картинами. Джентльмена ведь никто не заставляет приобретать картины, но, если он видит картину и она ему нравится, он покупает ее».
Принцип «чем больше посеешь, тем больше пожнешь» в той или иной мере исповедовали многие производители потребительских товаров — стульев, часов, столовых приборов. Прибыль зависела от объемов продаж, и, коль скоро разнообразие дизайна формировало моду, оно было экономически выгодным и играло важную роль в накоплении капитала. Таким образом, дизайн в значительной мере способствовал развитию капитализма. При помощи дизайна достигалось товарное разнообразие, увеличивались продажи и росли прибыли. И если дизайн оказал капитализму услугу, то капитализм не остался в долгу! Взять хотя бы тот факт, что дизайн как востребованная сфера деятельности появился благодаря развитию капитализма в эпоху разделения труда. Постоянная потребность капиталистической системы торговли в новых и разнообразных продуктах гарантировала дизайнерам процветание. Капитализм пагубно повлиял на множество ремесел, подорвав их качество, статус и доходность, но дизайн благодаря капитализму только процветал.
Для этих промышленников разнообразие в дизайне тканей было принципом успешного бизнеса и залогом получения прибыли, при помощи такой политики они заставляли потребителей среднего класса покупать все больше и больше новых тканей. Постоянно выпуская ткани с новым рисунком, они выступали своего рода двигателями моды: женщина, которая замечала, что узор ее платья стал популярным и его носят все, заказывала наряд из другой ткани, с новым рисунком, чтобы быть на шаг впереди моды, даже если первое платье она надела всего пару раз. Тот самый господин, который надеялся «больше пожать», на вопрос, будет ли больше платьев, если будет больше разных тканей, отвечал так: «Весьма вероятно. Ведь что такое платье? Это прежде всего прихоть, а не просто одежда, иначе у нас не было бы платьев из тканей с рисунком. Тут как с картинами. Джентльмена ведь никто не заставляет приобретать картины, но, если он видит картину и она ему нравится, он покупает ее».
Принцип «чем больше посеешь, тем больше пожнешь» в той или иной мере исповедовали многие производители потребительских товаров — стульев, часов, столовых приборов. Прибыль зависела от объемов продаж, и, коль скоро разнообразие дизайна формировало моду, оно было экономически выгодным и играло важную роль в накоплении капитала. Таким образом, дизайн в значительной мере способствовал развитию капитализма. При помощи дизайна достигалось товарное разнообразие, увеличивались продажи и росли прибыли. И если дизайн оказал капитализму услугу, то капитализм не остался в долгу! Взять хотя бы тот факт, что дизайн как востребованная сфера деятельности появился благодаря развитию капитализма в эпоху разделения труда. Постоянная потребность капиталистической системы торговли в новых и разнообразных продуктах гарантировала дизайнерам процветание. Капитализм пагубно повлиял на множество ремесел, подорвав их качество, статус и доходность, но дизайн благодаря капитализму только процветал.
© NEWS.NNOV.RU - alya1521
При любом использовании материалов гиперссылка на сайт NEWS.NNOV.RU обязательна.
При любом использовании материалов гиперссылка на сайт NEWS.NNOV.RU обязательна.
Комментировать